lunes, 14 de septiembre de 2015

REFLEXION DE LA OBRA CRIMEN Y CASTIGO (Fedor Dostoyevski)

Crimen y castigo (1866), considerada por la crítica como la primera obra maestra de Dostoievski, es un profundo análisis psicológico de su protagonista, el joven estudiante  Raskolnikov, cuya firme creencia en que los fines humanitarios justifican la maldad le conduce al asesinato de una usurera en Petersburgo. Pero, desde que comete el crimen, la culpabilidad será una pesadilla constante con la que el estudiante será incapaz de convivir. El estilo enfebrecido y compasivo de Dostoievski sigue con maestría única los recovecos de las contradictorias emociones del estudiante y refleja la lucha extrema que libra con su conciencia mientras deambula por las calles de San Petersburgo. Ya en prisión, Raskolnikov se da cuenta de que la felicidad no puede ser alcanzada, siguiendo un plan establecido a priori por la razón: ha de ganarse con sufrimiento.

Esta obra en su argumento hace pensar sobre los límites del bien y del mal, sus descripciones son impresionantes y te trasladan a la pobreza más sórdida vivida en Rusia. También esta obra nos lleva a aterrizar todas las cosas que estamos viviendo en nuestra vida cotidiana, tales como los crímenes injustificados y personas que roban a costa de lo que sea sin impórtales el derecho que las demás personas poseen.

De tal manera toda esta historia nos hace pensar que por muy buenos sentimientos que tengamos siempre o casi siempre  ‘’tenemos una parte oscura, un Raskolnikov dentro, a la vez que el propio personaje tiene una parte muy humana dentro suyo más allá de ser un asesino. Nadie es bueno ni malo, todos somos humanos. Es esa parte que todos los humanos repudiamos, lo reprimido, las pulsiones de muerte, sentirse un poquito identificados con él’’.

lunes, 17 de agosto de 2015

¿EL CINE: ARTE O INDUSTRIA?

El cine es la técnica y el  arte de proyectar fotogramas de forma rápida y sucesiva para crear la impresión de movimiento.
Como forma de narrar historias o acontecimientos, el cine es un arte, y comúnmente, considerando las seis artes del mundo clásico, se lo denomina séptimo arte. Por otra parte, la creación documental y periodística se clasifica según su género. A pesar de esto y por la participación en documentales y filmes periodísticos de personal con visión propia, única y posiblemente artística.

La industria cinematográfica se ha convertido en un negocio importante en lugares como Hollywood (California, Estados Unidos) y Bombay (la India), a lo largo de la historia, la cinematografía no hizo más que mejorar y surgieron grandes directores como Murnau, Erich Von Strohein y Charles Chaplin.
El Cine como industria, tuvo su origen en E.E.U.U y fue aquí donde desarrollo su origen más empresarial y productivo, en el son vitales las funciones de producción, distribución y exhibición que determinan el sentido empresarial e industrial de  la obra cinematografía. Tras su nacimiento, en la proyección que hicieron los hermanos lumiere el 28 de diciembre de 1895, el cine se fue extendiendo, en el principio como un arte industrial al servicio mercantil.
El Cine es una obra de arte que contiene en si misma muchas obras de arte. Por un lado, se encuentra la literatura, que a modo de guion, impregna la labor del guionista, la fotografía al igual que la dirección artística son herederas de la pintura y el montaje.

En conclusión, se podría considerar al cine como una forma de expresión artística de la misma manera que podemos asociarlo a un proceso de producción industrial, una cosa no excluye a la otra, independientemente la manera en que está realizada cualquier producción audiovisual, y también se puede decir, que ahora en la actualidad a seguido un proceso industrial, de la misma manera que una película de Hollywood puede ser considerada una obra artística.


 (por: Elizabeth Mendoza)
http://cinartec.blogspot.com/2011/03/cine-arte-o-industria.html

domingo, 16 de agosto de 2015

texto expositivo-argumentativo -cine;arte o industria?



¿EL CINE: ARTE O INDUSTRIA?

Si bien sabemos que el cine es un lenguaje de imágenes sucesivas, simbólicas y en movimiento y puesto que cualquier técnica artística ( piense en la pintura o en la música ) el hombre en su instinto no deja escapar el mundo, finge la realidad de dos maneras: temporal y espacial; las artes espaciales se encuentran arquitecturas, pinturas y esculturas y las temporales danza, música y literatura. Por lo tanto el cine es tanto arte como industria, ¿por qué?
En  cuanto al arte se compone de diversas influencias, tanto en su contenido en su forma, en este se encuentra la literatura como guion, las fotografías  a lo igual que la dirección artísticas  que son herederas del montaje que además de eso se puede comparar con la arquitectura, y cine como industria porque este juega un papel importante ya que se manejan grandes cantidades de dinero donde se vende prototipos que abastecen productores  y que da posibles trabajos a personas. Entonces el cine es considerado un poco de las dos, arte e industria, están ligadas entre sí en un sentido estricto.
Sin embargo  el cine es una experiencia cinematográfica que nos reporta las herramientas necesarias para entender mejor el mundo y para relacionarnos con otra personas y comprender distintas culturas.

(por:yuliber arabia)

http://www.thecult.es/Critica-de-cine/el-cine-arte-o-industria.html
http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque6/pag4.html

sábado, 25 de julio de 2015

REFLEXION SOBRE LOS MEDIOS MASIVOS DE COMUNICACION (M.M.C)

Los medios de comunicación de comunicación han hecho a la sociedad, evidentemente, evolucionar gradualmente demandando una información y nos hace comunicarnos. Estos cada día nos ayudan más y más a la hora de estar informados sobre algún tema actual que esté sucediendo en el país o en el mundo, De este modo se puede interpretar que quién controla la información controla las ideas de la población (el receptor formula juicios a partir de la información que recibe, creyendo que estos juicios son producto de un razonamiento propio, sin tomar en cuenta que la información que recibe es controlada y dosificada). solo creemos en lo que vemos, pero sin darnos cuenta que dicha información no siempre es real.

Los medios masivos de comunicación inciden más que nunca en la educación de las nuevas generaciones, ya que estas moldean gustos y tendencias en públicos de todas las edades e incluso influyen en la manera como el individuo se relaciona consigo mismo, con sus semejantes y con el mundo, por tal motivo los educadores están utilizando los medios masivos de comunicación para que los estudiantes aprendan a manejar la tecnología, y que luchen por recuperar el lenguaje oral y escrito, la expresión artística que en general se ha visto resentida, que recuperen la expresión plástica y musical y sobre todo al incorporar los contenidos de la nueva tecnología en la escuela, favorezcan una relectura crítica por parte del alumnado acerca de los mensajes que les llegan habitualmente de los medios masivos de comunicación, principalmente de la televisión o de la cultura audiovisual presente en los espacios de ocio de los alumnos. Ya que esto cada vez se va perdiendo por el simple hecho de que no sabemos manejar bien los medios de comunicación comunicación ya que ellos nos absorben y nos manipulan.



martes, 30 de junio de 2015

Reseña critica basada en la obra de MADAME BOVARY

PASIÓN ADULTERA

FLAUBERT, Gustave Madame Bovary. Editorial Skla, Francia 1851. 323 pag.

Madame Bovary, catalogada como una novela que te golpea con la realidad atreves de las ilusiones y el aporte engaño. La novela es una obra de arte por si sola ya que, cada aspecto te muestra claramente la infidelidad de Emma Bovary.
La historia comienza relatando la historia de Charles Bovary, quien desde su niñez fue dominado por su madre, y por ella es obligado a casarse con una viuda fea, aun cuando Charles no la ama. Sin embargo, la esposa de charles muere, y charles quien desde hacía poco había conocido a Sr Rovalt, y al ver a la hermosa hija de este  no pudo evitar caer enamorado de ella. Luego de la muerte de su esposa charles espera conseguir la mano de Emma en matrimonio, el Sr Rovalt acepta y Emma también.

Pero después de la boda, es cuando Emma y sus inocentes ideas románticas de la vida matrimonio empiezan a seguir, ella esperaba vivir un romance intenso luego de la boda parecido en lo que leía en las novelista de amor que devoro durante su juventud, pero estaba inmersa en una rutina aburrida, de la cual únicamente esperaba soñado con cartas apasionadas, amores insaciables y pasiones desbordante. Entonces decide estar el juego que quinzas para ella no era peligroso lo que ni el lector imagina es, que a partir de allí la mujer empieza a usar sus deseos  la cual la llevaron al adulterio.
Es donde se combinan verdades y ficción en el cual comienzan a cruzarse hasta llegar a extremos francamente peligrosos. La verdad, la duda, los cruces de miradas convirtiéndose en el corazón de la trama.
El lector tiene que saber lo que se le cuenta, es una historia imaginario, sin, por ello pensar que el autor está diciendo mentiras. Sencillamente, como ha dicho serle, el autor finge que hace una afirmación verdadera. Nosotras aceptamos que esto solo es una novela ficcional pero que pasa en la cotidianidad, Con muchas parejas que están en pasiones adulteras que luego no saben cómo encontrar una solución y tratan de buscarla la mejor.
 En fin estas parejas con el pasar del tiempo solo terminan con decepciones y con roturas en sus corazones porque por tanto tiempo no pensaron  en mirar como estaba su matrimonio si no pensaban y acudían a ellos sino que velaban y se satisfacen por solas. Como aparente mente sucedió en la novela Madame Bovary. 

Autoras.
Ely Blanco
Yuliber Arabia
Elizabeth Mendoza

11-°C matinal

sábado, 13 de junio de 2015

ANALISIS LITERARIO DE LA OBRA ´´EL EXTRANJERO´´ DE ALBERT CAMUS

BIOGRAFIA
ALBERT CAMUS
(Mondovi, Argelia, 1913 - Villeblerin, Francia, 1960) Novelista, dramaturgo y ensayista francés. Nacido en el seno de una modesta familia de emigrantes franceses, su infancia y gran parte de su juventud transcurrieron en Argelia. Inteligente y disciplinado, empezó estudios de filosofía en la Universidad de Argel, que no pudo concluir debido a que enfermó de tuberculosis.
Formó entonces una compañía de teatro de aficionados que representaba obras clásicas ante un auditorio integrado por trabajadores. Luego ejerció como periodista durante un corto período de tiempo en un diario de la capital argelina, mientras viajaba intensamente por Europa. En 1939 publicó Bodas, conjunto de artículos que incluyen numerosas reflexiones inspiradas en sus lecturas y viajes. En 1940 marchó a París, donde pronto encontró trabajo como redactor en Paris-Soir.
Empezó a ser conocido en 1942, cuando se publicaron su novela corta El extranjero, ambientada en Argelia, y el ensayo El mito de Sísifo, obras que se complementan y que reflejan la influencia que sobre él tuvo el existencialismo. Tal influjo se materializa en una visión del destino humano como absurdo, y su mejor exponente quizá sea el «extranjero» de su novela, incapaz de participar en las pasiones de los hombres y que vive incluso su propia desgracia desde una indiferencia absoluta, la misma, según Camus, que marca la naturaleza y el mundo.
Sin embargo, durante la Segunda Guerra Mundial se implicó en los acontecimientos del momento: militó en la Resistencia y fue uno de los fundadores del periódico clandestino Combate, y de 1945 a 1947, su director y editorialista. Sus primeras obras de teatro, El malentendido y Calígula, prolongan esta línea de pensamiento que tanto debe al existencialismo, mientras los problemas que había planteado la guerra le inspiraron Cartas a un amigo alemán. Su novela La peste (1947) supone un cierto cambio en su pensamiento: la idea de la solidaridad y la capacidad de resistencia humana frente a la tragedia de vivir se impone a la noción del absurdo. La peste es a la vez una obra realista y alegórica, una reconstrucción mítica de los sentimientos del hombre europeo de la posguerra, de sus terrores más agobiantes. El autor precisó su nueva perspectiva en otros escritos, como el ensayo El hombre en rebeldía (1951) y en relatos breves como La caída y El exilio y el reino, obras en que orientó su moral de la rebeldía hacia un ideal que salvara los más altos valores morales y espirituales, cuya necesidad le parece tanto más evidente cuanto mayor es su convicción del absurdo del mundo.
Si la concepción del mundo lo emparenta con el existencialismo de Sartre su definición del hombre como «pasión inútil», las relaciones entre ambos estuvieron marcadas por una agria polémica. Mientras Sartre lo acusaba de independencia de criterio, de esterilidad y de ineficacia, Camus tachaba de inmoral la vinculación política de aquél con el comunismo.
De gran interés es también su serie de crónicas periodísticas Actuelles. Tradujo al francés La devoción de la cruz, de Calderón, y El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. En 1963 se publicaron, con el título de Cuadernos, sus notas de diario escritas entre 1935 y 1942. Galardonado en 1957 con el Premio Nobel de Literatura, falleció en un accidente de automóvil.

RESUMEN DE LA OBRA
Todo comienza con la muerte de su madre. Meursault que se encuentra en Argel, ciudad donde desempeña un trabajo sin ambición, sin futuro; una vida sin metas, sin deseos, tiene que viajar unos cuantos kilómetros, para desperdiciarse de su madre. Allí muestra una actitud poco usual para la mayoría de la gente que lo juzga, inhumano, ya que, en vez de preocuparse por su madre, solo se fija en el cansancio que siente, en el calor que lo abruma, pero nunca menciona ningún dolor, por el acontecimiento, que para muchos es muy triste y doloroso. Considerado para el solo como un trámite, regresa a Argel, su vida no sufre ningún cambio por la muerte de su madre, y es de entender, ya que tenía varios meses de no vivir con ella, y ni si quiera ir a visitarla.
Su vida, lleva un tono de aburrimiento perpetuo impresionante, a pesar de tener un romance con María, antigua mecanógrafa de su oficina, su vida, su persona parece no tener ningún sentimiento, ni de tristeza ni de felicidad...
Aparecen en la historia personajes, como sus vecinos, estos, poco importan para él pero, ellos parecen querer tener una relación amistosa con él, pero a este simplemente le da igual. Raymond uno de estos personajes, se acerca de él para contarle sus amores y pedirle consejos a Meursault, parece no importarle.
Sala mano, que tenía de única compañía un perro, se pierde, y el protagonista le da unos consejos, para encontrarlo.
Su jefe le hace una propuesta de ir a trabajar a París, y simplemente no importa para él, “le da igual”.
María le pregunta si la ama, simplemente responde que no, que eso no importa, hasta le pide matrimonio, y para el no representa algo, pero acepta.
Raymond, le invita a un día en la playa, y le cuenta que es perseguido por un árabe que es hermano de una de sus novias. El día transcurre amenamente; suceden una serie de circunstancias: posee un arma, ya que se la pide a Raymond, para que no dispare a los árabes, y después se encuentra solo, con uno de estos contrarios, y al ver que saca un cuchillo, Meursault se ve obligado a disparar.
Es llevado e interrogado por un juez. El se muestra indiferente ante la circunstancia, el abogado, designado por el juez, ya que Meursault, no le interesaba tener uno, entromete mucho la situación de su madre, con el crimen que se ha cometido, por consiguiente, el protagonista, desprecia al abogado desde el principio.
El juez le hace una serie de preguntas, este simplemente se abstiene a contestar con la verdad, por más fría que es, por tanto el juez lo aborrece, ya que ni siquiera con el crucifijo se conmueve.
Se da cuenta con el paso de los meses que la falta de libertad, el no poder ver a su mujer, el no poder fumar, eran cosas que le necesitaba y extrañaba.
Sus días eran muy aburridos, lo único que traba en encontrar era la forma de perder el tiempo.
Su juicio inicia, y ha este llaman a todas las personas ya antes mencionadas, y unas cuantas del asilo, todas atestiguan cosas que a mi ver eran falsas, ya que lo señalan como una mala persona, y en realidad, no lo era, simplemente no le importaba algo en la vida, era muy aburrido. Entrometen mucho la situación de su madre, en el asesinato que comente, y esto a mi ver también es algo muy extraño, ya que no tiene nada que ver una situación con la otra. Se le da la sentencia: culpable de asesinato. Sería decapitado en una plaza pública y en nombre del pueblo francés.
Él permanece sin decir algo a su favor, ni si quiera le interesa, salvar su vida, tratar, aunque sea en vano de recuperar su vida, que se le está yendo de las manos.
Su indiferencia, continuó hasta el día de su muerte, en el momento en que estaba apunto de morir, sintió algo de tristeza, por no tener alguien que lo quisiera a su lado.

     PERSONAJES:

PRINCIPALES

·         - Meursault: Protagonista de esta historia. Vive pensando que las cosas ocurren porque sí, porque en algún momento tienen que suceder. Es una persona a la que solo le importa el beneficio propio, sincero pero a la vez insensible. Además de eso, no se preocupa para nada por lo que puedan sentir los demás.
SECUNDARIOS
·         - Marie Cardona: es la antigua mecanógrafa que trabajaba en la oficina de Meurseault. Vive enamorada de él, tan enamorada que no le importa el hecho de que el posible matrimonio entre los dos, no le afecte a Meurseault. Esta dispuesta a casarse con él aunque este no la quiera.
·         - Raymond Sintes: es su vecino de piso. Hombre mujeriego, bajo con anchos hombros y nariz de boxeador. Aunque es un tanto extraño viste correctamente, lo que no le hace a su forma de pensar y de actuar.
·         - Masson: es el amigo de Raymond. Es un tipo alto, macizo de cintura y de hombros. Es el propietario de la pequeña casa al lado de la playa a la que se van a pasar el día Meurseault, Marie y Raydmond; pasan el día junto a la mujer de Masson.
·         - Salamanos: otro de los vecinos de Meursealt. Convive con un perro desde hace ocho años. No sabe valorar lo que tiene puesto que trata mal a su perro enfermo desde que lo encontró y en canto lo pierde se arrepiente de sus acciones y hace casi lo imposible por recuperarlo.
 OCASIONALES O EXTRAS
·         Los árabes
·         El juez
·         El abogado de Meursault
·         El Capellán


ARGUMENTO DE LA OBRA
  • La obra trata sobre la vida de un hombre llamado Meursault, el cual era un hombre sencillo e indiferente hacia el mundo y hacia la gente. No le importaba mucho cambiar o superarse, el simplemente hacia las cosas como se le iban presentando, el tenía un buen trabajo y le iba bien, su vida era muy tranquila y este estaba conforme con el ritmo que este llevaba. No le daba mucha importancia a las cosas que diariamente sucedían, como cuando murió su madre al día siguiente ya andaba con una muchacha y nadie lo vio derramar ni una solo lágrima.
  • Este disfrutaba fumar cigarros, comer, ver el cielo y caminar por la playa. Él era ateo ni siquiera le preocupaba la creencia en dios. Meursault era muy sincero le decía la verdad en la cara a cualquier persona sin ningún temor. Para él, el matrimonio no tenía importancia, cuando su novia María le pidió que se casasen, él le contestó que a él le daba igual, pero si eso era lo que ella deseaba se casarían.
  • Muchas de esas características lo denotaban como un hombre vació, que no le importaba la vida de una persona era capaz de matar. Toda la obra es sobre su vida vacía, hasta que cambia durante el juicio y se vuelve un héroe existencialista encontrando la felicidad en su propio interior.
  • Para Meursault lo principal era el presente y su existencia era su verdad, como la mayoría de las doctrinas existencialistas, él era el centro de su universo y no creía que el centro de todo era Dios.

TEMA CENTRAL
El tema principal de la obra es el sentido absurdo de la vida, el protagonista pasa por situaciones extrañas a las que no logra encontrar una explicación coherente, vive de forma monótona sin preocuparse por el futuro y sin remordimientos por los sucesos pasados. Es un ser sin demasiados sentimientos, ya que ni siquiera la muerte de su madre parece afectarle y evade siempre las preguntas de su amiga María sobre lo que siente por ella. Incluso en el transcurso del juicio se muestra taciturno y con la impresión de que su presencia está de más ya que es su abogado el que lleva el peso de su defensa, sin dejarle que dé su versión de los hechos, y llega a afirmar que nunca había logrado sentir verdadero pesar por cosa alguna.

Género Literario:
Épico- Novela
Lugar y Época:
Esta obra fue escrita en Francia en 1942, En la época de la Segunda guerra mundial.
En este mismo lugar y época transcurren los hechos de la novela.
No es un lugar de mucha modernidad por el tiempo en que se encuentran.
Ambiente:
El ambiente de la obra es un ambiente de mucho calor. Donde aparentemente se encuentran en la estación de verano.

CONTEXTOS
 Contexto histórico del momento en que fue• escrita la obra. Ya en el El extranjero, una novela publicada en 1942 por Albert Camus. La obra se encuadra en la literatura comprometida, no sólo campo de la política, si no enfocado también a la sociología y al ser humano en particular, dato importante para comprender el significado dentro de esta obra. Pero para el entendimiento absoluto es necesario nombrar que no fue casualidad que esta corriente literaria se diera este momento de la historia (tanto general como literaria) concreto. Fueron las circunstancias socio-políticas que se vivían en Europa, en especial, tras 1939 que comenzase la II Guerra Mundial y en cada uno de los países, sobre todo en el de los protagonistas de esa guerra, se despertó un sentimiento de nacionalismo que marcó la pauta para la literatura y el resto de las disciplinas artísticas, con posiciones a favor y en contra, pero siempre comprometidas, como su propio nombre indica.
 La situación social, no permitía a los escritores expresarse con libertad, la censura actuaba de forma despiadada y radical, así que recurrían a otro tipo de métodos literarios para expresar su posición, contraria a lo que se vivía y su afán de cambiarlo. Camus fue uno de estos artistas que crispados con la situación decidió manifestarse discretamente a través de sus obras, en este caso, a través de “El Extranjero”.

El extranjero, un intento de análisis cultural
Camus a lo largo de vida asumirá indistintamente ambos roles siendo la visión imperial, el de las elites francesas la que terminará dominándolo. Camus insistirá toda su vida con el conflicto moral ante el absurdo de la existencia humana. Este absurdo de la existencia humana lo angustia y lo lleva a actuar postulando que éste es “él” problema del hombre. Pero se olvida que esa concepción de hombre universal es una concepción europea nacida con la Revolución de 1789. Camus considera que el mayor desarrollo de la humanidad es el alcanzado por la cultura europea y que sus problemas existenciales, de una sociedad materialmente satisfecha, son los problemas de todo el mundo, Argelia incluida. Las pretensiones nacionalistas argelinas son una estupidez al lado del verdadero problema del “hombre”. Para Camus Argelia debe continuar siendo la Argelia francesa porque de este modo se encontraría dentro de la “civilización europea” porque una Argelia puramente árabe sería incapaz de alcanzar la independencia económica, sin la cual la independencia política es únicamente ilusoria.[8]
Los árabes para Camus, son incapaces de conducir económicamente una nación. Por lo tanto la destruirán. Es preferible que Argelia siga como hasta ahora, parece decirnos desde su lugar de observador privilegiado.
En las novelas de Camus –El extranjero y La peste- la presencia francesa en Argelia se muestra como algo exterior, como una esencia no sujeta al tiempo o a la interpretación. La cerrazón de Camus explica el vacío y la ausencia de historia del árabe muerto por Meursault.[9]   
Camus no delira cuando al final de sus días afirma la virtualidad de la nación argelina o cuando afirma sin sonrojarse que los franceses nacidos en Argelia son tan indígenas como los árabes. Estas ideas son producto, como dijimos anteriormente, del sistema escolar francés que hasta el período de entre guerras sostenía que los movimientos nacionalistas eran apenas dificultades en los episodios gloriosos de la potencia mundial.  Inclusive, luego de la independencia Argelina, el discurso oficial francés presentó como esencialmente constructiva la historia colonial francesa porque permitió la existencia de lazos fraternales entre la metrópoli y sus antiguas colonias.
Said sostiene con absoluta certeza que tanto en La Peste como en El Extranjero los relatos tratan sobre la muerte de árabes anónimos. (…) muertes que iluminan e informan en silencio de las dificultades de conciencia y de reflexión de los personajes franceses. Más aún, es francesa la estructura de la sociedad civil (…) -la municipalidad, el aparato legal, los hospitales, los restaurantes, clubes, escuelas y diversiones- a pesar que se administre todo sobre la población no francesa. (…) las novelas y los cuentos narran el resultado de una victoria sobre la población musulmana pacifcada y diezmada (…) Al confirmar y consolidar de esta manera las prioridades francesas, Camus no las discute ni disiente con la campaña llevada a cabo por los franceses contra los argelinos musulmanes durante casi cien años.[10]    
Conor C. O’Brien sostiene que no hay indicios de que Camus sostuviera relaciones estrechas con los árabes argelinos. Su cultura era la de un adolescente de la burguesía francesa: Nietzsche, Barres y Guide.[11] Además, agrega su hipótesis: Camus ha nacido en un medio sumamente pobre anhelando la cultura de la burguesía parisina. Es por eso que escribe con una rara y apreciada elegancia que recuerda el estilo de los siglos XVII y XVIII. A menudo Camus ha sido criticado porque sus personajes argelinos usan un lenguaje demasiado refinado y demasiado metropolitano.
“Hoy mamá ha muerto. O tal vez ayer, no sé.” Con estas palabras Camus inicia El extranjero y enseguida inicia  la descripción del viaje que realiza Meursault, el personaje principal de la novela. Pero también Meursault era el seudónimo que utilizaba Camus para firmar sus notas periodísticas. Así como Meursault es el extranjero de esta tragedia, Camus lo es en Argelia a pesar de haber exclamado que hasta los franceses son tan indígenas como éstos.   
Al regresar del entierro de su madre, Meursault pasa el sábado en la playa de Argel y luego la noche con Marie, una francesa argelina como él, que se sorprende al día siguiente al descubrir el luto en su corbata. El lunes al volver de su trabajo se encuentra con Raymond Sintés, un conocido que le confiesa un asunto privado con una chica.  Pocos días después Raymond golpea a la chica ante la presencia de Meursault que no interviene y acepta salir de testigo de Raymond cuando este es acusado por lastimar a la muchacha.
Resulta que la muchacha es árabe y su hermano con unos amigos quieren vengarla. A lo largo de la historia los únicos personajes con nombre serán los franceses, mientras que los árabes serán una sombra amenazante sin rostros ni nombres. Los árabes seguirán a Raymond y a Meursault por la playa y se trenzarán a golpes hiriendo con un cuchillo a Raymond. Este le entregará a su compañero una pistola que usará momentos después al encontrarse nuevamente y solo con uno de los árabes. Disparará cuatro veces. Cuatro veces contra un cuerpo inerte en el que se hundían las balas sin que lo pareciese. Así culmina la primer parte de la historia.
La segunda parte trata sobre el juicio que condena a Meursault y comienza narrando los primeros días en la prisión, las visitas, los interrogatorios. A lo largo del proceso queda en evidencia que Meursault es condenado por haberse mostrado insensible ante la muerte de su madre. Esto es lo que realmente molesta según Camus a la sociedad occidental.
Conor C. O’Brien afirma en su trabajo que las lecturas más tradicionales –que son absolutamente mayoritarias- colocan a Meursault en el lugar de mártir que a fuerza de ser sincero es víctima del absurdo que domina la sociedad. Camus ha sostenido que a Meursault lo anima una pasión profunda, tenaz, la pasión de la verdad y el absoluto.” Sin embargo, Meursault miente y no duda nunca en qué lado alinearse: se pone del lado de Raymond y no interviene en la golpiza que éste le propina a su pareja, miente ante la policía para encubrirlo. Si bien afirma que no le gusta la policía no es porque esta es parte del brazo armado que mantiene la opresión de los nativos. La mujer de la cual desconocemos su nombre es árabe y Raymond además de hombre es un francés argelino. En esta relación asimétrica, Meursault no duda a quién apoyar.   
Si el caso por el que es acusado Meursault hubiera ocurrido en la realidad el desenlace muy probablemente hubiera sido otro. Es muy difícil que la justicia francesa en Argelia condenase a un europeo a muerte por haber disparado contra un árabe que lo estaba amenazando con un cuchillo y que poco antes había herido a otro europeo. Este juicio es, podríamos decir, el mito de la Argelia francesa en donde rige una justicia imparcial entre árabes y franceses. Camus, con este relato niega la realidad colonial.  

MOVIMIENTO O ESCUELA LITERARIA:
El autor pertenece al movimiento filosófico Existencialismo.
Existencialismo, movimiento filosófico que resalta el papel crucial de la existencia, de la libertad y la elección individual, que gozó de gran influencia en distintos escritores de los siglos XIX y XX.
El existencialismo es un movimiento filosófico que se preocupa por la existencia humana (la cual posteriormente se plantea que es la única) y pretende dar respuesta a los problemas del hombre, ese hombre que existe y que es algo principal pues es el principio de la existencia, pues el mundo solo es para el hombre lo que este crea de él.
El existencialismo busca la existencia del ser a través de la libertad para decidir lo que quiere o piensa. Además quiere encontrar el sentido que la vida misma tiene para este y la responsabilidad y asimilación de sus elecciones, gracias al libre albedrío que la persona tiene. Pero lo fundamental tratar de descubrir quiénes son y serán basados en las experiencias a lo largo de la vida y creencias que se tienen frente al mundo.

El libro el extranjero, especialmente meursault expone una libertad en el libre pensamiento hacia los paradigmas que la sociedad presenta en su contexto de vida. Pero con una persona que a pesar de este libre albedrio de pensamiento está atado a las actividades que se presentan en su diario vivir. Igualmente una responsabilidad que este presenta en su selecciones pero que actúa como una persona que no quiere o no le interesa conocerse a sí mismo y comprender lo que sus elecciones traen a su vida.
Meursault presenta a lo largo del libro un desinterés por querer encontrar metas y objetivos claros para su vida, por lo que se toma como un ser que esta arrojado al mundo en una sociedad que para que él es incomoda y le aburre. Por esto hace de la costumbre su existencia diaria representando cada una de las sensaciones que se presentan en su vida como una relación a esta. Sin buscar lo que hay más adentro de todos las acciones y observándolas con las simplicidad mejor posible.
Así mismo Meursault presenta un existencialismo ateo “Que afirma que el hombre es un proyecto y es responsable de lo que es” (jean Paul Sartre). Meursault crea su esencia individual, presenta su vida de la manera en la que ella quiere vivir mostrando un patrón de comportamiento muy diferente al de los demás. Este muestra su creación y libertad en cada acción de pensamiento dándole el significado que él cree debe presentar su existencia a través de la construcción de su ser.

Lenguaje: es un lenguaje sencillo y de fácil comprensión
Recursos estilísticos o Figuras literarias:
Comparación: Es bastante pequeño, con hombros anchos y nariz como la de un boxeador.
Asíndeton: ... le había contado, resumido para el: Raimundo, la playa, el baño, la rayería, otra vez la playa, el sol los cinco disparos...
Antítesis: ¡Todo es cierto y nada es cierto!
Exclamación: ¡cochino! ¡Carroña!
Personificación: ... antes de que la noche caiga sobre el puerto...
Oxímoron: ... para mí un itinerario de ciego...
Onomatopeya: ... se oyó el tun tun de la puerta...
Pleonasmo: ... y dijo que lo había visto con sus propios ojos...
Epíteto: Bruscamente se levantó, se dirigió a grandes pasos...
Hipérbaton: ... una solución, quiero,...

CONTENIDO DE LA OBRA CON LA PORTADA
Se puede decir  que la portada tiene mucha relación con el contenido de la obra porque  en esta se ve reflejada la escena donde asesina al árabe.
Como lo demuestra  en el siguiente fragmento.
´´ Todo mi ser se distendió y crispe la mano sobre el revólver. El gatillo cedió, toque el vientre pulido de la culata y allí, con el ruido seco y ensordecedor, todo comenzó  sacudí el sudor y el sol. Comprendí que había el equilibrio del día, el silencio excepcional de una playa  en la que había sido feliz. Entonces, tire a unas cuatro veces sobre un cuerpo inerte en el que la bala se hundía sin que se notara. Y era como cuatro veces golpes quedaba en la puerta de la desgracia’’.

 RELACION DE LA OBRA CON OTRAS OBRAS.
Podemos comparar esta obra con el túnel porque los existencialistas divinizan el absurdo de la existencia y entienden la oscuridad y la ignorancia que  esta trae consigo, la luz y la explicación del todo, en el túnel se sustenta un existencialismo que tiene como ejes principales la soledad, la incomunicación y la humanización de la sociedad.

JUICIO CRÍTICO Y VALORATIVO.
 Es una excelente obra ya que da a conocer como vive una  persona  a la  que no le importa la vida, una persona extraña a la naturaleza y hacia Dios y lo feliz que puede ser una persona cuando sale de este ritmo de vida.  
También se puede decir que es una novela que se ve reflejada la filosofía de lo absurdo, el desencanto de la vida. El aburrimiento la cotidianidad lo van haciendo insensible, indiferente y hasta casi despiadado, ajeno a las normas sociales, el protagonista practica una especie de honestidad  ´´brutal´´ contra todas aquellas convenciones y mecanismo sociales que se presentan como absurdo y manipuladores en una vida que parece no tener sentido, parecería que da lo mismo que de una forma que de otra,  esto lo convierte en un extranjero en su tierra, un extranjero de sí mismo, ya que él no vivía una vida normal y se mantenía fuera de la realidad, por eso él era un extranjero de la vida.
   





lunes, 18 de mayo de 2015

REFLEXION DE LA OBRA MADAME BOVARY


Madame bovary Considerada una de las mejores novelas de todos los tiempos, narra la oscura tragedia de Emma Bovary, mujer infelizmente casada, cuyos sueños choca cruelmente con la realidad. Al hechizo que ejerce la figura de la protagonista hay que añadir la sabia combinación argumental de rebeldía, violencia, melodrama y sexo, los cuatro grandes ríos.

El autor también aprovecha el papel de su protagonista para evidenciar las desigualdades entre hombre y mujeres, ya que en aquella época la situación era machista y se trataba a la mujer de manera sexista, pues se la consideraba que estaba destinada a las tareas del hogar y a serle fiel a su marido. No se tenían en cuenta los sentimientos de las mujeres lo que en algunos casos las llevaba a tomar decisiones en contra de su voluntad, lo que les provocaba más tarde la infelicidad y en necesitar desahogarse de alguna manera.  Esta es la razón por  la que Emma comete adulterio, asqueada de la vida que han obligado a vivir, no a la fuerza, pero si con la mentalidad con la que se educaban a las mujeres. Su doble se basa en constantes mentiras, en el miedo de ser descubierta; no se puede interpretar su adulterio como la búsqueda de libertad  o felicidad, porque no se consigue ni lo uno ni lo otro, acaba más frustrada, mas rendidas  a aquello que le da el aliento. En el desenlace lo acaba pagando caro, con esa escena larga y detallada de su sufrimiento. 


Se plantea que no se debe vivir de fantasías, especialmente las románticas, pues esto lleva a la crítica social que hace Flaubert frente a los hechos que crea Madame Bovary, especialmente mostrándola de una manera más cruda, frente a un movimiento literario como lo es el realismo, siendo esto parte importante del relato, pues las consecuencias que llevaron a Madame Bovary fue exclusivamente, hundirse en un mundo de idealismo, que nada bueno traería a su vida, pero por ser ella una persona liberal, solo tenía la ambición de tener más y más, especialmente la vida que mostraban los libros.